Hoolaaa fans de Battlerite!
¡Bienvenidos al primer blog de los desarrolladores! Mi nombre es Katey y trabajo aquí en Stunlock Studios (SLS para abreviar) como gerente de marca y diseñadora de interfaz. Si eres un usuario de reddit activo, podrías haberme visto por allí recientemente. He estado intentando responder preguntas e implicarme más con la comunidad.
Para empezar, intentaremos publicar un blog cada lunes. Los blogs estarán escritos por un desarrollador distinto cada semana y variarán su tema/materia. Queremos ser más transparentes con nuestro desarrollo, dar a conocer las decisiones que estamos tomando e implicaros en el proceso.
Lo primero que quiero mencionar es que esta semana publicaremos un anuncio más grande que os dará una mejor percepción de lo que estamos trabajando para los próximos meses. Esto será una vista más amplia a nuestro proceso de desarrollo, así que si piensas que este blog se queda un poco corto, asegúrate de mirar las próximas publicaciones las cuales podrían daros más información.
En mis blogs he decidido que quiero informaros sobre cosas al azar en las que han estado trabajando la gente de la oficina en la semana anterior. En la oficina lo hemos llamado “El blog donde Katey va molestando a todo el mundo”. También puedo proporcionar información específica sobre lo que está ocurriendo con el equipo de interfaz, ya que aquí es donde mayormente trabajo.
Soy una gran fan del arte, personalmente, y lo que de verdad me llamó la atención mientras molestaba al equipo de arte fue la próxima montura de Gran Campeón.
Todo comenzó con el concepto de nuestro director de arte, Johan Aronson:
Ya que la montura sólo va a ser utilizada por los que tengan el rango “Gran Campeón” de la Temporada anterior, necesitaba ir a juego con su icono y hacerles sentir los reyes de la arena. El equipo artístico sintió que un león era la elección perfecta.
Una vez que el concepto estaba acabado, era responsabilidad del artista 3D empezar a esculpir la montura. Nuestra artista 3D, Sofia Hansson (también conocida como Chili), compartió algunas fotos y me habló del proceso.
Sofia: “La parte más difícil fue el pelaje. Tuve un poco de suerte ya que había trabajado hace poco con un traje legendario que me hizo un poco más perspicaz al hacer la textura, esto agiliza el proceso. Le damos texturas a nuestros modelos a mano usando 3D-coat. Este programa nos permite pintar en un modelo directamente en un espacio 3D. Otra de las cosas que tuve que aprender fue esculpir sobre una superficie dura, así que miré algunos videos para guiarme. Las superficies duras de esta escultura son la armadura, etc. Una vez hecho esto, creó una versión “low-poly” que será la usada en el juego.”